CD : EMIE R ROUSSEL TRIO : « RYTHME DE PASSAGE »

28 févr. 2020

EMIE R ROUSSEL TRIO : « RYTHME DE PASSAGE »

 

Il n’y a pas de miracle, un groupe de jazz, c’est comme le bon vin, il se bonifie avec le temps. C’est une question d’alchimie, d’expérience et de travail. Déjà dix ans que de leur Québec natal, le trio d’Emie R Roussel existe, et après quatre albums, de nombreuses distinctions, et des tournées à travers le monde (onze pays visités sur quatre continents !), il arrive aujourd’hui à une parfaite maturité afin de nous présenter un cinquième disque particulièrement créatif et enivrant.

« Rythme de Passage » est un véritable acte d’amour qui place le jeu collectif du trio au premier plan. Les musiciens dialoguent, s’écoutent, et se répondent, avec une élégance et une fougue qui possèdent un grand pouvoir de séduction.

Contrairement à ce que le titre de l’album pourrait évoquer, le rythme n’est pas de passage, il est durable dans le temps et omniprésent, avec un groove prégnant porté par une paire rythmique impressionnante de virtuosité et d’efficacité.

Le contrebassiste et bassiste électrique Nicolas Bédard (qui signe aussi trois compositions) arrive à combiner un très beau jeu mélodique et une efficacité rythmique implacable. Le batteur Dominic Cloutier porte avec talent une force rythmique incroyable avec l’agilité d’un acrobate qui jongle délicatementsur ses différents fûts aux couleurs boisées.

Quant à Emie R Roussel, pianiste et leader de ce trio (et compositrice de cinq des huit titres de l’album), elle nous envoûte avec ses ostinatos obsédants et déploie une grande poésie et beaucoup de lyrisme dans ses chorus, qu’elle soit au piano acoustique ou électrique, qu’elle joue plein volume, ou avec des notes étouffées par un piano préparé.

Les compositions de « Rythme de Passage » sont des petits bijoux atmosphériques que le trio interprète comme s’ils étaient des marins sur un océan tantôt calme, agité, ou frénétique. Le trio ne travaille pas sur une surface lisse et plate, mais sur la profondeur, avec des hauts, des bas, et des reliefs. Nous sommes dans une musique en 3 D, avec des contrastes, des brisures et un dialogue collectif omniprésent particulièrement enflammé, fougueux, et envoûtant.

 

Dès le premier titre, YatséClub, nous sommes séduits par la cohérence du trio et par la qualité mélodique de la composition dont le titre est un clin d’œil humoristique à l’accent italien d’un chauffeur de taxi à Turin qui prononçait « Jazz Club » : « Yatsé Club » !

Avec Rythme de Passage, titre éponyme et pièce centrale de l’album, le trio relate avec une fort belle narration musicale les dix ans d’activité du groupe où l’alchimie interactive est au centre du projet.

Agent Orange, avec son ostinato obsédant et son groove ravageur, portés par une batterie frénétique et son de basse électrique particulièrement énorme, suggérerait à travers un subtil clin d’œil, une vision assez effrayante de la politique américaine actuelle !

Maltagliatiet son climat apaisé et serein, est le nom italien donné aux retailles des pâtes fraîches. Il s’agit ici d’une retaille actualisée d’un ancien morceau : WhenSchool’s Out,paru sur l’album « Transit » en 2013 !

Le bassiste Nicolas Bédard a composé le subtil Taniata,au groove léger et élégant, en songeant à l’endroit où il a grandi, en s’accordant un très beau solo de contrebasse au centre du morceau !

Est, n’est pas une référence au trio E.S.T. (que parfois la musique du trio d’Emie R Roussel pourrait évoquer), mais un hommage aux magnifiques paysages de l’est du Québec traversés par le majestueux fleuve St Laurent !

Le climat onirique et délicat de Loners, écrit par Nicolas Bédard,  évoque le sentiment de solitude.

Avec Empreintesd’Emie R Roussel, l’album se termine en toute beauté à partir d’un simple ostinato, où une belle mélodie va se greffer autour d’un groove implacable. A l’image de ce dernier morceau, il nous paraît certain que ce formidable groupe va laisser une empreinte durable dans le vaste paysage des trios de jazz contemporains.

Il leur reste encore de nombreux pays et tout un continent à explorer !

 

REPERES BIOGRAPHIQUES

Emie Rioux-Roussel :

Native de la Rive-Sud de Montréal,Emie Rioux-Rousseldécouvre l’univers fascinant de la musique grâce à ses parents eux-mêmes musiciens et chanteurs. Elledébute l’apprentissage du piano classiqueà 5 ans et poursuivra jusqu'à l'âge de 13 ans. Puis, elle décide d’écouter son instinct et son goût de l’improvisation pour entreprendrel’étude du jazz avec son père, Martin Roussel, lui-même pianiste de jazz. Il sera son mentor jusqu’à sonentrée au Cégep de St-Laurent. Elle complète son DEC enpiano interprétation jazz, puis fait son entrée à l’Université de Montréal. Depuis la fin de ses études, elle est enseignante etaccompagnatrice au Programme Jazz-pop du Cégep de Rimouski, Québec. En juin 2015, elle remporte lePrix du CALQ-Créatrice de l'année du Bas-St-Laurent. Elle aeu l'occasion de jouer avec le saxophoniste Yannick Rieu et la chanteuseElizabeth Shepherd au 35e Festival international de Jazz de Montréal. Elle a aussi été Révélation Radio-Canada Jazz 2014-2015

C’est en 2010, qu’elle fonde le Emie R Roussel Trio avec tout d’abord le contrebassiste Guillaume Bloin et le batteur Guillaume Perron avec qui elle enregistre et produitun premier album intitulé « Temps Inégal ».Puis à partir de 2012, elle change de musiciens en intégrant le contrebassiste Nicolas Bédard et le batteur Dominic Cloutier.

Lauréat duPrix Étoiles Stingray(Halifax Jazz Festivalen 2018), duFélix del'Album jazz de l’annéeen 2015(l’album« Quantum »), duPrix Opus 2013-14pour ledisque jazz de l'année (album « Transit »).

Le quatrième album du trio : « Intersections » a été nommé pour le Félix de l’Albumde l’année–Jazzà l’ADISQ2018 et le concert« Intersections »a également reçu unenomination auxPrix Opus2019 dans la catégorieconcert de l’année–Jazz.

LeEmie R RousselTrios'imposecomme un incontournable de la scène jazz actuelle canadienne et connaît depuis 2010, une ascensionfulgurante. Le trio affirme sa présence àl'international, présentant sa musique dans onze pays sur quatrecontinents. En 2014 : tournée en Australie et Nouvelle-Zélande, en 2015, tournée européenne (Italie, Estonie,France) et américaine (Etats-Unis, Mexique). En 2016, à l'invitation duCanadian Independant Music Association, le trio a présenté un concert dans le cadre deJazzahead à Brême en Allemagne, il  a ensuite effectué une tournée de cinq concerts au Japondans les villes de Tokyo et Yokohama, puis est retourné en Europe(au mythique Duc des Lombards de Paris, au Festival Jazzà Verviers en Belgique, puis à Turin en Italie). En juin 2017, le trio est de retour en Océanie pourune deuxième tournée Australienne présentant leur musique à Sydney, Brisbane et Cairns. En mars 2018,le Trio a présenté 7 concerts lors de sa quatrième tournée européenne qui l’a de nouveau mené en France, en Italie et enBelgique.

Enfin en avril 2019, le Emie RRoussel Trio a eu l’honneur d’être l’un des huit groupes hors Europe sélectionnés pour le «OverseasNight» afin de présenter une vitrine officielle dans le cadre du prestigieux festivalJazzahead2019 àBrême en Allemagne.

 

Discographie du Emie R Roussel Trio :

-        « Temps Inégal » (2010, Note Musik)

-        « Transit » (2013, Note Musik)

-        « Quantum » (2015, Effendi Records)

-        «  Intersections » (2017, Effendi records)

 

Nicolas Bédard :

C’est dans la région de Québec que Nicolas Bédard débute ses études en musique sous la direction ducontrebassiste Antoine Daignault. Après ses études, il poursuit sa formation à l’Université McGill où il yreçoit l’enseignement de professeursde renom. Ilcomplète un Baccalauréat en interprétation jazz en 2009 etune Maîtrise en 2014à l’Université McGill. Dès 2009, sacarrière professionnelle démarre, notamment avec le groupe de funk Grooveattic et le trio jazz ChicagoGoes West, avec lesquels il tourne aux États-Unis et dans l’Ouest canadien. Au cours des dernières années,Nicolas a pris part à de nombreux projets musicaux dont le Rafael Zaldivar Trio, Makaya et le Trio Bruxo. À sa carrière d’interprète vient s’ajouter celle depédagogue, depuis 2018, ilenseigne la contrebasse jazzà l’université Laval à titre de chargé de courset ilest professeur debasse électrique etdecontrebasse jazz au Cégep de Rimouskidepuis 2013. Ses différentes expériences de travail l’amènent à maîtriser ungrand éventail de styles musicaux, du jazz au rock, en passant par le funk et la musique latine.

 

Dominic Cloutier 

Amoureux de la musique depuis son tout jeune âge, c'est à 10 ans que Dominicdécouvre sa passionpour la batterie. Membre de plusieurs groupes musicaux au cours du secondaire, il oriente ses étudesdans ce domaine et complète une technique en arrangement musical auCégep d'Alma. Il poursuit ensuite son apprentissage avec le batteur PaulBrochu àl’Université de Montréal, où il obtient un Baccalauréat en interprétation jazz. Après son parcoursau Québec, Dominic décide d'aller se perfectionner à New-York et étudie durant quatre moisauDrummer's Collective. À son retour desÉtats-Unis, celui-ci débute une carrière comme batteur pour plusieurs artistes et formations tels que Jean-Pierre Ferland,Dan Bigras,Le Show du Refuge, Yves Duteil.On peut également l'entendre dans des spectacles commeLa Mélodie du Bonheur,Footloose,Fameet, MammaMia.Sa passion pour la musique va au-delà des styles et l'emmène à vouloir sans cesse développer sacréativité.