Blindtest : Samy Thielbault
9 sept. 2026
BLINDTEST SAMY THIEBAULT
Aux platines : Lionel Eskenazi.
Dans la foulée de la sortie de son album “Caribbean Stories”, le saxophoniste Samy Thiebault s’est plié à notre jeu du blindtest avec brio. Au menu : du latin jazz, des saxophonistes, le Venezuela, et des histoires caribéennes bien sûr !
DIZZY GILLESPIE SEXTET
Rumbola
“Jazz Recital” (Verve, 1954)
C’est un boléro ! J’aime beaucoup l’ambiance musicale et je trouve les arrangements très beaux. J’ai d’abord pensé à Kenny Dorham, mais j’opterai plutôt pour Dizzy Gillespie. La correspondance entre le boléro et le jazz est très intéressante, car les harmonies du boléro et son tempo walkingballadsont parfaits pour une relecture jazz. Pour mon projet “Caribbean Stories”, je me suis écarté de ce qu’on appelle le latin jazz où des jazzmen improvisent sur destournures rythmiques plus ou moins latines. J’ai voulu retrouver les claves d’origines en m’inspirant des musiques traditionnelles, afin de les intégrer avec beaucoup de respect dans mon propre univers musical.
SONNY ROLLINS
Jungoso
“What’s New” (Columbia, 1962)
C’est Sonny évidemment, cette formule en trio : saxophone, contrebasse et congas, est très intéressante ! Je l’ai réécouté avant d’enregistrer mon projet, surtout pour son placement rythmique exceptionnel et sa gestion du silence. Philippe Soirat (qui est le batteur de mon quartette) dit souvent : “Sonny Rollins, c’est le meilleur batteur du monde !”. Sonny a une certaine légitimité pour jouer les musiques caribéennes, car ses parents viennent des Iles Vierges (St Thomas), et il les interprète très naturellement, avec un grand respect des claves, sans avoir besoin de les jazzifier !
CHARLIE HADEN
El Quinto Regimentio
“Liberation Music Orchestra” (Impulse, 1970)
C’est très beau, j’aime beaucoup, c’est une démarche qui me parle et dans laquelle je me retrouve. Mais c’est le thème d’Olé de John Coltrane que j’entends là, c’est dingue ! Ça pourrait bien être le Liberation Music Orchestra de Charlie Haden ! (Après lui avoir expliqué qu’il s’agit de l’hymne des communistes espagnols pendant la guerre d’Espagne qui avait aussi inspiré Coltrane). Le rapport à la chanson traditionnelle avec un arrangement pour orchestre de jazz (et quel orchestre !), la dimension politique, et le lien avec John Coltrane, là il y a vraiment tout ce que j’aime, ça me touche profondément ! La plupart des chansons des caraïbes sont des chansons à texte avec une forte connotation politique. On retrouve cette dimension politique dans la plupart des calypsos, dans la biguine, ou dans le reggae. C’est dans cet esprit que j’ai composé la chansonCalypsotopia afin d’évoquer l’utopie politique véhiculée par les calypsos !
STEVE COLEMAN & THE MYSTIC RHYTHM SOCIETY
Montuno
“The Sign& The Seal” (RCA, 1996)
J’entends immédiatement l’africanité des musiques cubaines et le saxophoniste, ça ne peut être que Steve Coleman ! Je connais cet album et je l’ai réécouté quand je travaillais sur mon projet. Steve Coleman est l’un des plus grands inventeurs rythmiques dans le jazz, sa maitrise des rythmiques impaires est unique ! Et puis je suis particulièrement touché par son rapport à la spiritualité, à la transe, et à la cosmologie. La musique est une cérémonie religieuse, la religion vient du mot latin religarequi veut dire relier ensemble. La musique est donc comme la religion, il s’agit de vivre ensemble dans une sorte de transcendance. Et le lien qui relie tout ça, c‘est justement le rythme, Steve Coleman l’a très bien compris, car à l’origine le mot grec Rhuthmossignifie un élément qui permet aux particules de se relier ensemble pour former la matière. Je me reconnais complètement dans le geste artistique et philosophique de Steve Coleman !
HURACAN DE FUEGO
Vamos A Darle
“Vamos A Darle” (NubeNegra Records, 1998)
C’est typique de la musique du Venezuela et ça me donne immédiatement des frissons ! Au Venezuela, les rythmes sont la plupart du temps en cinq temps et ici, on a l’impression que c’est du quatre temps, mais en fait il s’agit d’un faux quatre temps qui se décale très vite ! J’ai eu l’idée de mon projet “Caribbean Stories” après une tournée de quinze jours au Venezuela où j’ai rencontré et joué avec beaucoup de musiciens locaux, et je suis tombé amoureux de ce pays et de sa musique,à la fois exigeante et populaire, qui mêle la complexité et la générosité. La musique là-bas, n’est pas seulement un art, c’est avant tout un lien social ! Ça a été une grande leçon qui m’a permis d’évoluer en revenant aux sources des musiques traditionnelles et de la notion de partage.
MARTA TOPFEROVA
Manana Nevada
“La Marea” (World Village, 2005)
C’est la voix de Marta Topferova ! Je ne connais pas cette chanson, mais je reconnais bien son style unique. C’est une chanteuse tchèque qui vit aux Etats-Unis et qui s’est spécialisé dans les musiques latines. Elle reprend des chansons traditionnelles et les chante avec beaucoup de respect et une grande personnalité, mais surtout elle compose dans ce style et s’en sort très bien ! Je l’ai découvert avec sa reprise du célèbre PajarilloVerde (chanson traditionnelle du Venezuela qui évoque l’esclavage) et c’est en écoutant sa version, que j’ai eu envie de reprendre ce titre. J’ai aussi repris une de ses compositions Limonero,que j’ai rebaptisé Les Mangeurs d’Etoiles,en hommage à un roman de Romain Gary qui m’avait beaucoup marqué et dans lequel j’ai trouvé des correspondances avec cette chanson.
UN POCO LOCO
Tin Tin Deo
“Un Poco Loco” (Umlaut Records, 2014)
J’adore l’arrangement, c’est très original et ça joue très bien, mais je ne vois pas du tout qui c’est ? (Après lui avoir précisé), bien sûr, c’est le trio de Fidel Fourneyron avec trombone, sax, et contrebasse, je n’avais pas encore eu l’occasion de l’écouter et je trouve ça très intéressant. Fidel, je le connais depuis longtemps, bien que je dois avoir dix ans de plus que lui, on s’est croisé au CNSM. On a souvent joué ensemble à l’époque et puis on s’est perdu de vue. Pour “Caribbean Stories”, j’ai eu envie d’une seconde voix, plus grave, notamment sur les boléros et j’ai pensé aux arrangements de Strayhorn chez Ellington qui utilisait magnifiquement le trombone. J’ai donc appelé Fidel Fourneyron pour l’enregistrement du disque et il se trouve qu’il travaille actuellement sur un projet cubain intitulé “Que Vola ? ”. Pour les tournées, il préfère se consacrer à son propre projet, j’aurai donc à sa place Daniel Zimmermann !
CD : “Caribbean Stories” (Gaya Music/L’Autre Distribution)
CONCERTS :
- 17 janvier à l’Espace Carpeau (Courbevoie)
- 31 janvier à La Cigale (Paris)
REPERES :
1978 : Naissance le 11 mai à Abidjan (Côte d’Ivoire)
1981 : Installation en France dans le bassin d’Arcachon
1986 : Premiers cours de saxophone
1991 : Coup de foudre pour le groupe The Doors en découvrant le biopic d’Oliver Stone
1996 : Coup de foudre et choc émotionnel pour la musique de John Coltrane
1997 : Formation de son premier quartet
2000 : Installation à Paris. Etudes de philosophie à La Sorbonne
2004 : Abandon des études de philosophie et entrée au CNSM
2006 : Premier album en quintet “Blues For Nel”
2011 : Troisième album “Upanishad Experiences” en grand ensemble et création de son propre label : Gaya Music
2014 : Enregistrement du projet “A Feast Of Friends” sur la musique des Doors et première tournée au Venezuela. Coup de foudre pour les musiques Caribéennes
2015 et 2016 : Plusieurs tournées en Amérique du sud
2016 : en septembre, sortie de l’album “Rebirth” avec le trompettiste Avishaï Cohen en invité